Новини и преса

Въведете имейл адреса си, за да получавате бюлетини, покани за събития и промоции чрез имейла на Vogue Business. Можете да се отпишете по всяко време. Моля, вижте нашата Политика за поверителност за повече информация.
Когато марките проектират и правят семпли дигитално, целта е да се постигне реалистичен вид. При много дрехи обаче реалистичният вид се свежда до нещо невидимо: подплатата.
Гръбът или подплатата е скрит слой в много дрехи, който осигурява специфична форма. При роклите това може да бъде драпиране. В костюм това може да се нарече „линия“. „Това е, което държи яката твърда“, обяснява Кейли Тейлър, ръководител на екипа за 3D дизайн в Clo, глобален доставчик на софтуер за 3D дизайн. „Особено при по-„драпираните“ дрехи, това е много привличащо вниманието. Прави огромна разлика.“
Доставчиците на облицовки, доставчиците на 3D софтуер за дизайн и модните къщи дигитализират библиотеки с платове, генеричен хардуер, включително ципове, и сега създават допълнителни елементи, като например цифрови подплати. Когато тези активи се дигитализират и се предоставят в инструменти за дизайн, те включват физическите свойства на артикула, като твърдост и тегло, които позволяват на 3D дрехите да постигнат реалистичен вид. Първата, която предлага цифрови подплати, е френската компания Chargeurs PCC Fashion Technologies, чиито клиенти включват Chanel, Dior, Balenciaga и Gucci. Тя работи с Clo от миналата есен за дигитализиране на повече от 300 продукта, всеки в различен цвят и версия. Тези активи бяха предоставени на пазара на активи на Clo този месец.
Hugo Boss е първият, който го приема. Себастиан Берг, ръководител на дигиталното съвършенство (операции) в Hugo Boss, казва, че наличието на точна 3D симулация на всеки наличен стил е „конкурентно предимство“, особено с появата на виртуални проби и фитинги. Сега, когато повече от 50 процента от колекциите на Hugo Boss се създават дигитално, компанията активно работи с глобални доставчици на кройки и платове, включително Chargeurs, и работи за осигуряване на техническите компоненти на облеклото, за да създаде точни дигитални близнаци, каза той. Hugo Boss вижда 3D като „нов език“, който всеки, участващ в дизайна и разработката, трябва да може да говори.
Главният маркетинг директор на Chargeurs, Кристи Рейдеке, сравнява подплатата със скелета на дреха, отбелязвайки, че намаляването на физическите прототипи от четири или пет на един или два в много артикули и много сезони драстично ще намали броя на бавно произвежданите облекла.
3D рендерирането отразява кога е добавено дигиталното подравняване (вдясно), което позволява по-реалистично прототипиране.
Модни марки и конгломерати като VF Corp, PVH, Farfetch, Gucci и Dior са на различни етапи от приемането на 3D дизайн. 3D рендерите ще бъдат неточни, освен ако всички физически елементи не бъдат пресъздадени по време на процеса на дигитален дизайн, а подплатата е един от последните елементи, които се дигитализират. За да се справят с това, традиционните доставчици дигитализират своите продуктови каталози и си партнират с технологични компании и доставчици на 3D софтуер.
Ползата за доставчици като Chargeurs е, че те ще могат да продължат да използват продуктите си в дизайна и физическото производство, тъй като марките преминават към дигитално производство. За марките прецизните 3D подшивки могат да намалят времето, необходимо за финализиране на кройката. Одри Петит, главен стратегически директор в Chargeurs, каза, че дигиталната подшивка незабавно е подобрила точността на дигиталните рендирания, което също означава, че са необходими по-малко физически мостри. Бен Хюстън, главен технически директор и основател на Threekit, софтуерна компания, която помага на марките да визуализират продуктите си, каза, че получаването на правилния дисплей веднага може да намали разходите за дизайн на дрехи, да опрости процеса и да помогне на физическите продукти да се доближат до очакванията.
В миналото, за да постигне определена структура на дигиталните дизайни, Хюстън е избирал материал като „пълнозърнеста кожа“ и след това е пришивал дигитално плат върху него. „Всеки дизайнер, който използва Clo, се бори с това. Можете ръчно да редактирате [плата] и да измислите числата, но е трудно да измислите числа, които съответстват на реалния продукт“, каза той. „Тук липсва празнина.“ Наличието на точен, реалистичен междуланински текстил означава, че дизайнерите вече не е нужно да гадаят, казва той. „Това е от голямо значение за тези, които работят изцяло по дигитален начин.“
„Разработването на такъв продукт беше „критично за нас“, каза Петит. „Днес дизайнерите използват 3D инструменти за проектиране, за да проектират и концептуализират дрехи, но никой от тях не включва подплата. Но в реалния живот, ако един дизайнер иска да постигне определена форма, той трябва да постави подплатата на стратегическо място.“
Avery Dennison RBIS дигитализира етикетите с Browzwear, помагайки на марките да визуализират как ще изглеждат в крайна сметка; целта е да се елиминират материалните отпадъци, да се намалят въглеродните емисии и да се ускори времето за пускане на пазара.
За да създаде дигитални версии на своите продукти, Chargeurs си партнира с Clo, компания, която се използва от марки като Louis Vuitton, Emilio Pucci и Theory. Chargeurs започна с най-популярните продукти и разширява дейността си към други артикули в каталога. Сега всеки клиент със софтуер Clo може да използва продуктите на Chargeurs в своите дизайни. През юни Avery Dennison Retail Branding and Information Solutions, която предоставя етикети и етикети, си партнира с конкурента на Clo - Browzwear, за да даде възможност на дизайнерите на облекло да преглеждат брандирането и избора на материали по време на 3D процеса на проектиране. Продуктите, които дизайнерите вече могат да визуализират в 3D, включват етикети за топлопренасяне, етикети за грижа, пришити етикети и висящи етикети.
„Тъй като виртуалните модни ревюта, шоурумите без стоки и сесиите за пробване, базирани на добавена реалност, стават все по-масови, търсенето на реалистични дигитални продукти е на най-високо ниво. Реалистичните дигитални брандиращи елементи и украшения са ключът към проправянето на пътя за цялостни дизайни. Начини за ускоряване на производството и времето за пускане на пазара по начини, които индустрията не е обмисляла преди години“, каза Брайън Ченг, директор на дигиталната трансформация в Avery Dennison.
Използвайки дигиталните подплати в Clo, дизайнерите могат да визуализират как различните подплати на Chargeurs ще взаимодействат с плата, за да повлияят на драпирането.
Тейлър от Clo казва, че стандартни продукти като ципове YKK вече са налични в изобилие в библиотеката с активи и ако дадена марка създаде персонализиран или нишов проект за хардуер, ще бъде сравнително по-лесно да се дигитализира, отколкото да се подшива. Дизайнерите просто се опитват да създадат точен външен вид, без да се налага да мислят за много допълнителни свойства като твърдост или как артикулът ще реагира с различни материи, било то кожа или коприна. „Предпазителят и подплатата са основно гръбнакът на плата и те имат различни процеси на физическо тестване“, каза тя. Тя обаче добави, че цифровите копчета и ципове все още носят физическа тежест.
Повечето доставчици на хардуер вече имат 3D файлове за артикули, защото те са необходими за създаване на индустриални форми за производство, казва Мартина Понцони, директор 3D дизайн и съосновател на 3D Robe, 3D компания, която дигитализира продукти за модни марки. Дизайнерска агенция. Някои, като YKK, се предлагат в 3D безплатно. Други не са склонни да предоставят 3D файлове от страх, че марките ще ги занесат в по-достъпни фабрики, каза тя. „В момента повечето марки трябва да създават тези декорации по поръчка в своите вътрешни 3D офиси, за да ги използват за дигитално вземане на проби. Има много начини да се избегне тази двойна работа“, казва Понцони. „След като доставчиците на платове и тапицерии започнат да предлагат дигитални библиотеки на своите продукти, това ще бъде истинска промяна за малките и средни марки да имат по-лесен достъп до дигитални прототипи и мостри.“
„Това може да направи или да провали рендерирането ви“, казва Натали Джонсън, съосновател и главен изпълнителен директор на 3D Robe, наскоро завършила Fashion Technology Lab в Ню Йорк. Компанията си партнира с Farfetch, за да дигитализира 14 визии за своя ComplexLand. Има образователна разлика в приемането на марките, каза тя. „Наистина съм изненадана колко малко марки възприемат и прилагат този подход към дизайна, но това е съвсем различно умение. Всеки дизайнер би трябвало да иска партньор за 3D дизайн, който може да вдъхне живот на тези дизайни... Това е по-ефективен начин за правене на нещата.“
Оптимизирането на тези аспекти все още е подценявано, добави Понцони: „Технология като тази няма да бъде толкова рекламирана, колкото NFT, но ще промени играта за индустрията.“
Въведете имейл адреса си, за да получавате бюлетини, покани за събития и промоции чрез имейла на Vogue Business. Можете да се отпишете по всяко време. Моля, вижте нашата Политика за поверителност за повече информация.