خبریں اور پریس

اس سیزن میں، ترکی کی فیشن انڈسٹری کو متعدد چیلنجوں کا سامنا کرنا پڑا ہے، جن میں CoVID-19 کے جاری بحران اور پڑوسی ممالک میں جغرافیائی سیاسی تنازعات، سپلائی چین میں جاری خلل، غیر معمولی طور پر سرد موسم کی وجہ سے پیداوار کو روکنا اور ملک کا معاشی بحران شامل ہے، جیسا کہ برطانیہ کے فنانشل ٹائمز کے مطابق ترکی کے مالیاتی بحران میں دیکھا گیا ہے۔ ٹائمز نے رپورٹ کیا کہ اس سال مارچ میں افراط زر 54 فیصد کی 20 سال کی بلند ترین سطح پر پہنچ گئی۔
ان رکاوٹوں کے باوجود، استنبول فیشن ویک میں اس سیزن میں قائم اور ابھرتے ہوئے ترکی کے ڈیزائن ٹیلنٹ نے ثابت قدمی اور امید کا مظاہرہ کیا، اس سیزن میں اپنی عالمی موجودگی کو بڑھانے اور ثابت کرنے کے لیے تیزی سے واقعات اور شوکیس حکمت عملیوں کا مرکب اپنایا۔
تاریخی مقامات جیسے عثمانی محل اور 160 سال پرانے کریمیائی چرچ پر جسمانی پرفارمنس شیڈول پر واپسی، انٹرایکٹو ڈیجیٹل پیشکشوں کے ساتھ ساتھ باسفورس پورٹو گالاٹا پر نئی کھلی نمائشیں، پینل ڈسکشنز اور پاپ اپس۔
ایونٹ کے منتظمین - استنبول گارمنٹ ایکسپورٹرز ایسوسی ایشن یا İHKİB، ترک فیشن ڈیزائنرز ایسوسی ایشن (MTD) اور استنبول فیشن انسٹی ٹیوٹ (IMA) - نے استنبول سوہو ہاؤس کے ساتھ شراکت داری کی ہے تاکہ مقامی لوگوں کو براہ راست نشریاتی صنعت کے اراکین کے ذریعے ایک مباشرت لائیو اسکریننگ کا تجربہ اور وزٹ فراہم کیا جا سکے۔
استنبول میں، جسمانی سرگرمیوں کی سرگرمیوں اور اسکریننگ میں نئی ​​توانائی کا واضح احساس تھا کیونکہ شرکاء موسمی حالات میں اپنی برادریوں میں دوبارہ ذاتی طور پر شامل ہوئے تھے۔ جب کہ کچھ ابھی تک ہچکچا رہے تھے، ایک گرمجوشی کا احساس غالب تھا۔
مردوں کے لباس کے ڈیزائنر نیازی ایردوان نے کہا کہ "[ہمیں] ایک ساتھ رہنا یاد آتا ہے۔" توانائی بہت زیادہ ہے اور ہر کوئی شو میں شامل ہونا چاہتا ہے۔
ذیل میں، BoF اپنے فیشن ویک ایونٹس اور ایونٹس میں 10 ابھرتے ہوئے اور قائم کردہ ڈیزائنرز سے ملاقات کرتا ہے تاکہ یہ معلوم کیا جا سکے کہ اس سیزن میں استنبول میں ان کی مہمات اور برانڈ کی حکمت عملی کیسے تیار ہوئی ہے۔
Şansım Adalı نے Sudi Etuz کی بنیاد رکھنے سے پہلے برسلز میں تعلیم حاصل کی تھی۔ وہ ڈیزائنر، جو ڈیجیٹل-پہلے نقطہ نظر کی چیمپئن ہے، آج اپنے ڈیجیٹل کاروبار پر زیادہ توجہ مرکوز کر رہی ہے اور اپنے ٹیکسٹائل کے کاروبار کو کم کر رہی ہے۔ وہ ورچوئل رئیلٹی ماڈلز، ڈیجیٹل آرٹسٹ اور مصنوعی ذہانت کے انجینئرز کے ساتھ ساتھ NFT کیپسول کے جسمانی مجموعے اور لباس کی حد تک استعمال کرتی ہے۔
Şansım Adalı استنبول میں گالاٹا کے قریب کریمیا میموریل چرچ میں اپنی نمائش کی میزبانی کر رہی ہے، جہاں اس کے ڈیجیٹل ڈیزائن ڈیجیٹل اوتاروں پر بنائے گئے ہیں اور 8 فٹ اونچی سکرین پر دکھائے گئے ہیں۔ Covid-19 سے اپنے والد کو کھونے کے بعد، اس نے وضاحت کی کہ یہ اب بھی "صحیح نہیں لگتا" کہ وہ اپنے فیشن میں بہت سارے لوگوں کو ایک ساتھ مل کر دکھائے۔ چھوٹے ڈسپلے اسپیس میں ماڈل۔
"یہ ایک بہت مختلف تجربہ ہے، ایک پرانی تعمیراتی جگہ پر ڈیجیٹل نمائش ہونا،" اس نے BoF کو بتایا۔ "مجھے اس کے برعکس پسند ہے۔ ہر کوئی اس چرچ کے بارے میں جانتا ہے، لیکن کوئی بھی اندر نہیں جاتا۔ نئی نسل کو یہ بھی معلوم نہیں کہ یہ جگہیں موجود ہیں۔ اس لیے، میں صرف نوجوان نسل کو اندر دیکھنا چاہتی ہوں اور یاد رکھنا چاہتی ہوں کہ ہمارے پاس یہ خوبصورت فن تعمیر ہے۔"
ڈیجیٹل شو لائیو اوپیرا پرفارمنس کے ساتھ ہوتا ہے، اور گلوکار آج کل Adal کے بنائے گئے چند جسمانی ملبوسات میں سے ایک پہنتا ہے — لیکن زیادہ تر، Sudi Etuz ڈیجیٹل توجہ مرکوز رکھنے کا ارادہ رکھتا ہے۔
"میرے مستقبل کے منصوبے صرف اپنے برانڈ کے ٹیکسٹائل سائیڈ کو چھوٹا رکھنا ہیں کیونکہ مجھے نہیں لگتا کہ دنیا کو بڑے پیمانے پر پیداوار کے لیے کسی اور برانڈ کی ضرورت ہے۔ میں ڈیجیٹل پروجیکٹس پر توجہ مرکوز کرتا ہوں۔ میرے پاس کمپیوٹر انجینئرز، ڈیجیٹل آرٹسٹوں اور لباس کے فنکاروں کی ٹیم ہے۔ میری ڈیزائن ٹیم جنرل Z ہے، اور میں انہیں سمجھنے، انہیں دیکھنے، سننے کی کوشش کرتا ہوں۔"
Gökay Gündoğdu 2007 میں میلان میں ڈومس اکیڈمی میں شامل ہونے سے پہلے برانڈ مینجمنٹ کی تعلیم حاصل کرنے کے لیے نیویارک چلے گئے۔ Gündoğdu نے 2014 میں خواتین کے لباس کا لیبل TAGG شروع کرنے سے پہلے اٹلی میں کام کیا – Attitude Gökay Gündoğdu۔ اسٹاکسٹس میں Luisa Via Roma اور اس کی ای کامرس سائٹ شامل ہیں، جس نے ای کامرس سائٹ شروع کی۔
TAGG اس سیزن کے مجموعے کو ڈیجیٹل طور پر بڑھا ہوا میوزیم نمائش کی شکل میں پیش کرتا ہے: "ہم QR کوڈز اور اگمینٹڈ رئیلٹی کا استعمال دیوار کے ہینگنگ سے نکلتی لائیو فلمیں دیکھنے کے لیے کرتے ہیں - بالکل فیشن شو کی طرح، اسٹیل تصویروں کے ویڈیو ورژن،" Gündoğdu نے BoF کو بتایا۔
انہوں نے کہا، "میں بالکل بھی ڈیجیٹل شخص نہیں ہوں، لیکن وبائی مرض کے دوران، "ہم جو کچھ بھی کرتے ہیں وہ ڈیجیٹل ہے۔ ہم اپنی ویب سائٹ کو مزید قابل رسائی اور سمجھنے میں آسان بناتے ہیں۔ ہم [ہول سیل مینجمنٹ پلیٹ فارم] میں ہیں جور نے 2019 میں مجموعہ کی نمائش کی اور امریکہ، اسرائیل، قطر، کویت میں نئے اور نئے کلائنٹس حاصل کیے"۔
اس کی کامیابی کے باوجود، اس سیزن میں بین الاقوامی اکاؤنٹس پر TAGG کا اترنا ایک چیلنجنگ ثابت ہوا ہے۔" بین الاقوامی میڈیا اور خریدار ہمیشہ ترکی میں ہم سے کچھ دیکھنا چاہتے ہیں۔ میں حقیقت میں ثقافتی عناصر کا استعمال نہیں کرتا – میری جمالیات زیادہ کم سے کم ہے،" انہوں نے کہا۔ لیکن بین الاقوامی سامعین کو اپیل کرنے کے لیے، Gündodu نے ترکی کے محلات سے متاثر کیا، اس کے متن کی نقل کرتے ہوئے اسی طرح کے متن کو نقل کیا۔ اور silhouettes.
معاشی بحران نے اس سیزن میں اس کے ذخیرے کو بھی متاثر کیا ہے: "ترک لیرا رفتار کھو رہا ہے، اس لیے ہر چیز بہت مہنگی ہے۔ بیرون ملک سے کپڑوں کی درآمد میں مصروف ہے۔ حکومت کا کہنا ہے کہ آپ کو غیر ملکی فیبرک مینوفیکچررز اور مقامی مارکیٹ کے درمیان مسابقت کو آگے نہیں بڑھانا چاہیے۔ آپ کو درآمد کرنے کے لیے اضافی ٹیکس ادا کرنا ہوگا۔" نتیجے کے طور پر، ڈیزائنرز نے مقامی طور پر حاصل کیے گئے کپڑوں کو اٹلی اور فرانس سے درآمد کیے گئے کپڑوں کے ساتھ ملایا۔
تخلیقی ڈائریکٹر Yakup Bicer نے ترکی کی ڈیزائن انڈسٹری میں 30 سال کے بعد 2019 میں اپنا برانڈ Y Plus، ایک unisex برانڈ لانچ کیا۔ Y Plus نے فروری 2020 میں لندن فیشن ویک میں ڈیبیو کیا۔
Yakup Bicer کے Autumn/Winter 22-23 مجموعہ کا ڈیجیٹل مجموعہ "گمنام کی بورڈ ہیروز اور ان کے کرپٹو انارکسٹ آئیڈیالوجی کے محافظ" سے متاثر ہے اور سوشل میڈیا پلیٹ فارمز پر سیاسی آزادی کے تحفظ کا پیغام دیتا ہے۔
انہوں نے BoF کو بتایا، "میں تھوڑی دیر کے لیے [دکھانا] جاری رکھنا چاہتا ہوں۔" جیسا کہ ہم ماضی میں کر چکے ہیں، فیشن ویک کے دوران خریداروں کو اکٹھا کرنا بہت وقت طلب اور مالی طور پر بوجھل ہوتا ہے۔ اب ہم ڈیجیٹل پریزنٹیشن کے ساتھ بٹن کے ٹچ پر ایک ہی وقت میں دنیا کے تمام حصوں تک پہنچ سکتے ہیں۔
ٹیکنالوجی سے ہٹ کر، Bicer سپلائی چین میں رکاوٹوں پر قابو پانے کے لیے مقامی پیداوار سے فائدہ اٹھا رہا ہے - اور ایسا کرنے سے، مزید پائیدار طریقوں کی فراہمی کی امید ہے۔" ہمیں سفری پابندیوں کا سامنا ہے اور اب ہم [عالمی خطے میں] جنگ میں ہیں، اس لیے اس سے پیدا ہونے والے مال برداری کا مسئلہ ہماری پوری تجارت کو متاثر کرتا ہے۔ قدموں کے نشان۔"
Ece اور Ayse Ege نے اپنا برانڈ Dice Kayek 1992 میں لانچ کیا۔ اس سے پہلے پیرس میں تیار کیا گیا، یہ برانڈ 1994 میں Fédération Française de la Couture میں شامل ہوا اور اسے جمیل انعام III سے نوازا گیا، جو کہ اسلامی روایات سے متاثر عصری آرٹ اور ڈیزائن کے لیے ایک بین الاقوامی ایوارڈ ہے، حال ہی میں اس نے اپنے 20 سٹوڈیو میں 20 سے 31 برانڈز متعارف کرائے ہیں۔ دنیا بھر میں 90 ڈیلر۔
Dice Kayek کی بہنوں Ece اور Ayse Ege نے اس سیزن میں فیشن ویڈیو میں اپنا مجموعہ دکھایا ہے - ایک ڈیجیٹل فارمیٹ جس سے وہ اب واقف ہیں، 2013 سے فیشن فلمیں بنا رہے ہیں۔ اسے کھولیں اور اس پر واپس جائیں۔ اس کی زیادہ قیمت ہے۔ 10 یا 12 سالوں میں، آپ اسے دوبارہ دیکھ سکتے ہیں۔ ہم اس کی قسم کو ترجیح دیتے ہیں،" Ece نے BoF کو بتایا۔
آج، Dice Kayek یورپ، امریکہ، مشرق وسطیٰ اور چین میں بین الاقوامی سطح پر فروخت کرتا ہے۔ پیرس میں اپنے اسٹور کے ذریعے، انہوں نے ترک رواج کو تجرباتی خوردہ حکمت عملی کے طور پر استعمال کرتے ہوئے صارفین کے اندر اسٹور کے تجربے کو مختلف کیا۔" آپ ان بڑے برانڈز سے کہیں بھی مقابلہ نہیں کر سکتے، اور ایسا کرنے کا کوئی فائدہ نہیں،" Ayse نے کہا، جس نے لندن میں اس برانڈ کو ایک اور اسٹور کھولنے کا منصوبہ بنایا۔
بہنیں استنبول منتقل ہونے سے پہلے پیرس سے اپنا کاروبار چلاتی تھیں، جہاں ان کا اسٹوڈیو بیوموٹی کے شوروم سے منسلک ہے۔ ڈائس کائیک نے اپنے کاروبار کو مکمل طور پر اندرونی بنایا اور پیداوار کو زیادہ منافع بخش ہوتے دیکھا، "کچھ ایسا نہیں تھا جب ہم دوسری فیکٹری میں پیداوار کر رہے تھے۔" اندرون ملک پیداوار لانے میں، بہنوں نے ترکی کی دستکاری کی بھی امید ظاہر کی اور اس کے مجموعہ میں اسے برقرار رکھا جائے گا۔
نیازی ایردوان استنبول فیشن ویک 2009 کے بانی ڈیزائنر اور ترک فیشن ڈیزائنرز ایسوسی ایشن کے نائب صدر، اور استنبول فیشن اکیڈمی کے لیکچرر ہیں۔ مردوں کے لباس کے علاوہ، انہوں نے 2014 میں لوازمات کے برانڈ NIYO کی بنیاد رکھی اور اسی سال یورپی میوزیم ایوارڈ جیتا۔
نیازی اردگان نے اس سیزن میں اپنے مردانہ لباس کا مجموعہ ڈیجیٹل طور پر پیش کیا: "ہم سب اب ڈیجیٹل طور پر تخلیق کر رہے ہیں - ہم Metaverse یا NFTs میں دکھاتے ہیں۔ ہم مجموعہ کو ڈیجیٹل اور جسمانی طور پر، دونوں سمتوں میں فروخت کرتے ہیں۔ ہم دونوں کے مستقبل کے لیے تیاری کرنا چاہتے ہیں،" انہوں نے BoF کو بتایا۔
تاہم، اگلے سیزن کے لیے، انھوں نے کہا، "مجھے لگتا ہے کہ ہمیں ایک جسمانی شو کرنا چاہیے۔ فیشن معاشرے اور احساس کے بارے میں ہے، اور لوگ ایک ساتھ رہنا پسند کرتے ہیں۔ تخلیقی لوگوں کے لیے، ہمیں اس کی ضرورت ہے۔"
وبائی امراض کے دوران، برانڈ نے ایک آن لائن اسٹور بنایا اور اپنے مجموعوں کو آن لائن "بہتر فروخت" کرنے کے لیے تبدیل کر دیا، وبا کے دوران صارفین کی طلب میں ہونے والی تبدیلیوں کو مدنظر رکھتے ہوئے، اس نے صارفین کی اس بنیاد میں تبدیلی کو بھی دیکھا: "میں دیکھتا ہوں کہ میرے مردانہ لباس بھی خواتین کو فروخت ہوتے ہیں، اس لیے اس کی کوئی حد نہیں ہے۔"
IMA میں لیکچرر کے طور پر، اردگان اگلی نسل سے مسلسل سیکھ رہے ہیں۔ "الفا جیسی نسل کے لیے، اگر آپ فیشن میں ہیں، تو آپ کو انہیں سمجھنا ہوگا۔ میرا وژن ان کی ضروریات کو سمجھنا، پائیداری، ڈیجیٹل، رنگ، کٹ اور شکل کے بارے میں حکمت عملی بنانا ہے — ہمیں ان کے ساتھ کام کرنا ہوگا۔"
ایک Istituto Marangoni گریجویٹ، Nihan Peker نے 2012 میں اپنے نام کا لیبل شروع کرنے سے پہلے فرینکی موریلو، کولمار اور فرلا جیسی کمپنیوں کے لیے کام کیا، جو پہننے کے لیے تیار، دلہن اور لباس کے مجموعوں کو ڈیزائن کیا۔ اس نے لندن، پیرس اور میلان فیشن ویکس میں نمائش کی ہے۔
اس سیزن میں برانڈ کی 10ویں سالگرہ کا جشن مناتے ہوئے، نیہان پیکر نے کران پیلس میں فیشن شو کا انعقاد کیا، جو کہ باسفورس کے نظارے والے ہوٹل سے تبدیل ہوا، ایک سابق عثمانی محل۔" میرے لیے یہ اہم تھا کہ میں اس مجموعہ کو ایسی جگہ دکھاؤں جس کا میں صرف خواب ہی دیکھ سکتا ہوں،" پیکر نے BoF کو بتایا۔
"مجھے اپنے ملک میں خود کو ثابت کرنے میں تھوڑا وقت لگا،" پیکر نے مزید کہا، جو اس سیزن میں ترکی کی مشہور شخصیات کے ساتھ اپنے پچھلے مجموعوں کے ڈیزائن پہنے ہوئے پہلی قطار میں بیٹھی تھیں۔ بین الاقوامی طور پر، "چیزیں صحیح جگہ پر جا رہی ہیں،" انہوں نے مشرق وسطیٰ میں بڑھتے ہوئے اثر و رسوخ کے ساتھ کہا۔
"تمام ترک ڈیزائنرز کو وقتاً فوقتاً ہمارے خطے کے چیلنجوں کے بارے میں سوچنا پڑتا ہے۔ سچ کہوں تو، ہمیں بحیثیت ملک بڑے سماجی اور سیاسی مسائل سے نمٹنا پڑتا ہے، اس لیے ہم سب اپنی رفتار بھی کھو دیتے ہیں۔ میری توجہ اب میرے پہننے کے لیے تیار اور خوبصورت لباس کے مجموعے ایک نئی قسم کے پہننے کے قابل، قابل مینوفیکچرنگ خوبصورتی پیدا کرنے پر مرکوز ہے۔"
2014 میں استنبول فیشن انسٹی ٹیوٹ سے فارغ التحصیل ہونے کے بعد، اکیوز نے میلان کی مارانگونی اکیڈمی میں مینس ویئر ڈیزائن میں ماسٹر ڈگری کے لیے تعلیم حاصل کی۔ 2016 میں ترکی واپس آنے اور 2018 میں اپنے مردانہ لباس کا لیبل لانچ کرنے سے پہلے اس نے Ermenegildo Zegna اور Costume National کے لیے کام کیا۔
سیزن کے چھٹے شو میں، Selen Akyuz نے ایک فلم بنائی جو استنبول کے سوہو ہاؤس میں دکھائی گئی اور آن لائن: "یہ ایک فلم ہے، اس لیے یہ واقعی کوئی فیشن شو نہیں ہے، لیکن مجھے لگتا ہے کہ یہ اب بھی کام کرتا ہے۔ جذباتی بھی۔"
ایک چھوٹے سے حسب ضرورت کاروبار کے طور پر، Akyuz آہستہ آہستہ ایک چھوٹا بین الاقوامی کسٹمر بیس بنا رہا ہے، جس کے گاہک اب امریکہ، رومانیہ اور البانیہ میں موجود ہیں۔" میں ہر وقت کودنا نہیں چاہتی، لیکن اسے آہستہ، قدم بہ قدم، اور ایک پیمائشی طریقہ اختیار کرنا چاہتی ہوں،" اس نے کہا۔ "ہم اپنے کھانے کی میز پر ہر چیز تیار کرتے ہیں۔ کوئی بڑے پیمانے پر پروڈکشن نہیں ہے۔ میں تقریباً سب کچھ ہاتھ سے کرتا ہوں - بشمول بیگ بنانے، بیگ تک رسائی" اور "چھینے تک رسائی"۔ مزید جاری ڈیزائن کی مشق کو فروغ دیں۔
اس کے پروڈکشن پارٹنرز کے ساتھ کام کرنے کے بجائے، میں اپنے برانڈ کو سپورٹ کرنے کے لیے چھوٹے مقامی درزیوں کی تلاش کر رہا ہوں، لیکن اہل امیدوار تلاش کرنا مشکل ہو گیا ہے۔ روایتی تکنیکوں کا استعمال کرنے والے کاریگر تلاش کرنا مشکل ہے - اگلی نسل کے کارکنان محدود ہیں۔
Gökhan Yavaş نے 2012 میں DEU فائن آرٹس ٹیکسٹائل اور فیشن ڈیزائن سے گریجویشن کیا اور 2017 میں اپنا اسٹریٹ مینس ویئر کا لیبل لانچ کرنے سے پہلے IMA میں تعلیم حاصل کی۔ یہ برانڈ فی الحال DHL جیسی کمپنیوں کے ساتھ کام کر رہا ہے۔
اس سیزن میں، Gökhan Yavaş نے ایک مختصر ویڈیو اور ایک فیشن شو پیش کیا - جو تین سالوں میں پہلا ہے۔ "ہمیں واقعی اس کی کمی محسوس ہوتی ہے - لوگوں سے دوبارہ بات کرنے کا وقت ہے۔ ہم جسمانی فیشن شوز کرتے رہنا چاہتے ہیں کیونکہ انسٹاگرام پر، بات چیت کرنا مشکل سے مشکل تر ہوتا جا رہا ہے۔ یہ لوگوں سے آمنے سامنے ملنے اور سننے کے بارے میں زیادہ ہے، "ڈیزائنر کا کہنا ہے۔
برانڈ اپنے پروڈکشن کے تصور کو اپ ڈیٹ کر رہا ہے۔"ہم نے اصلی لیدر اور اصلی لیدر کا استعمال بند کر دیا ہے،" انہوں نے وضاحت کرتے ہوئے کہا کہ کلیکشن کی پہلی تین شکلیں پہلے کے مجموعوں میں بنائے گئے سکارف سے اکٹھی کی گئی تھیں۔ Yavaş ماحولیاتی خیراتی اداروں کو فروخت کرنے کے لیے برساتی کوٹ ڈیزائن کرنے کے لیے DHL کے ساتھ بھی تعاون کرنے والا ہے۔
پائیداری کی توجہ برانڈز کے لیے چیلنجنگ ثابت ہوئی ہے، جس میں پہلی رکاوٹ سپلائرز سے باجرے کے مزید کپڑے تلاش کرنا ہے۔ "آپ کو اپنے سپلائرز سے کم از کم 15 میٹر کے کپڑے کا آرڈر دینا ہوگا، اور یہ ہمارے لیے سب سے بڑا چیلنج ہے۔" دوسرا چیلنج جو انہیں درپیش ہے وہ مردانہ لباس فروخت کرنے کے لیے ترکی میں ایک اسٹور کھولنا ہے، جب کہ مقامی خریدار ترک خواتین کے لباس کے ڈیزائن کی تقسیم پر توجہ مرکوز کرتے ہیں۔ پھر بھی، جب کہ برانڈ اپنی ویب سائٹ اور کینیڈا اور لندن میں بین الاقوامی اسٹورز کے ذریعے فروخت کرتا ہے، ان کی اگلی توجہ ایشیا ہے - خاص طور پر کوریا اور چین۔
پہننے کے قابل آرٹ برانڈ Bashaques کی بنیاد 2014 میں Başak Cankeş نے رکھی تھی۔ یہ برانڈ اپنے آرٹ ورک کے ساتھ تیراکی کے لباس اور کیمونوز کی تھیم فروخت کرتا ہے۔
"عام طور پر، میں پہننے کے قابل آرٹ کے ٹکڑوں کے ساتھ پرفارمنس آرٹ تعاون کرتا ہوں،" تخلیقی ہدایت کار Başak Cankeş نے استنبول کے سوہو ہاؤس میں 45 منٹ کی دستاویزی فلم کی اسکریننگ میں اپنا تازہ ترین مجموعہ پیش کرنے کے فوراً بعد BoF کو بتایا۔
یہ نمائش پیرو اور کولمبیا کے اپنے کاریگروں کے ساتھ کام کرنے، اناطولیہ کے نمونوں اور علامتوں کو اپنانے، اور "ان سے پوچھتی ہے کہ وہ اناطولیائی [پرنٹس] کے بارے میں کیسا محسوس کرتے ہیں" کی کہانی بیان کرتی ہے۔ شمن ازم کے مشترکہ ثقافتی ورثے پر روشنی ڈالتے ہوئے، یہ سلسلہ ایشیائی ترک اناطولیہ اور جنوبی امریکی ممالک کے درمیان دستکاری کے مشترکہ طریقوں کو تلاش کرتا ہے۔
وہ کہتی ہیں، "تقریباً 60 فیصد مجموعہ صرف ایک ٹکڑا ہے، جو پیرو اور اناطولیہ میں خواتین کے ہاتھ سے بُنا جاتا ہے۔"
Cankeş ترکی میں آرٹ جمع کرنے والوں کو فروخت کرتی ہے اور چاہتی ہے کہ کچھ کلائنٹس اپنے کام سے میوزیم کے مجموعے بنائیں، یہ بتاتے ہوئے کہ وہ "عالمی برانڈ بننے میں دلچسپی نہیں رکھتی ہے کیونکہ عالمی اور پائیدار برانڈ بننا مشکل ہے۔ میں سوئمنگ سوٹ یا کیمونوز کے علاوہ 10 ٹکڑوں کا کوئی مجموعہ بھی نہیں کرنا چاہتی۔ یہ ایک مکمل مجموعہ ہے، جو کہ NFT کے تصور کے طور پر ہمارے لیے بہترین ہے۔ میں اپنے آپ کو ایک فنکار کے طور پر زیادہ دیکھتا ہوں، اور فیشن ڈیزائنر نہیں۔
کرما کلیکٹو 2007 میں قائم استنبول موڈا اکیڈمی کے ابھرتے ہوئے ٹیلنٹ کی نمائندگی کرتا ہے، جو فیشن ڈیزائن، ٹیکنالوجی اور مصنوعات کی ترقی، فیشن مینجمنٹ، اور فیشن کمیونیکیشن اور میڈیا میں ڈگریاں پیش کرتا ہے۔
Hakalmaz نے BoF کو بتایا، "مجھے سب سے بڑا مسئلہ موسمی حالات کا ہے، کیونکہ گزشتہ دو ہفتوں سے برف باری ہو رہی ہے، اس لیے ہمیں سپلائی چین اور سورسنگ فیبرکس میں بھی کافی مسائل درپیش ہیں۔" انہوں نے اپنے لیبل آلٹر ایگو کے لیے صرف دو ہفتوں میں یہ کلیکشن تیار کیا، جسے کرما اجتماعی کے حصے کے طور پر پیش کیا گیا، اور فیشن ہاؤس نوکٹرن کے لیے بھی ڈیزائن کیا گیا۔
Hakalmaz بھی اب اپنے پروڈکشن کے عمل کو سپورٹ کرنے کے لیے تکنیکی حل استعمال نہیں کر رہی ہے، یہ کہتے ہوئے: "مجھے ٹیکنالوجی کا استعمال پسند نہیں ہے اور جتنا ممکن ہو اس سے دور رہوں کیونکہ میں ماضی کے ساتھ رابطے میں رہنے کے لیے دستکاری کرنا پسند کروں گی۔"